ATLANTIC CITY, NJ (AP) — Dos instrumentos irremplazables propiedad de miembros de la banda de rock Heart fueron robados de un local en Nueva Jersey el fin de semana pasado mientras el grupo se preparaba para lanzar una gira nacional, y los músicos ahora están ofreciendo una recompensa por información que conduzca a su regreso.
La banda iba a inaugurar la gira "An Evening With Heart" en el Hard Rock Hotel & Casino de Atlantic City el sábado, y su equipo se había instalado allí el día anterior al concierto. Entre los objetos robados se encontraban una guitarra Telecaster barítono con brillo morado, hecha a medida y con clavijero pintado a mano para Nancy Wilson, miembro de la banda, y una mandolina Gibson EM-50 vintage de 1966 que Paul Moak, miembro de la banda, ha tocado durante más de 25 años.
“Estos instrumentos son más que simples herramientas de nuestro oficio; son extensiones de nuestra alma musical”, declaró Nancy Wilson en un comunicado emitido por el grupo. “Estamos desconsolados y pedimos su devolución sana y salva, sin hacer preguntas. Su valor para nosotros es inmensurable”.
Heart está liderado por Wilson y su hermana, Ann, quienes han creado música juntas desde los años 70 y han tenido éxitos como "Magic Man", "Crazy on You" y "Alone". Los miembros del Salón de la Fama del Rock & Roll fueron honrados con un premio a la trayectoria de la Academia de la Grabación en 2023.
NUEVA YORK (AP) — Comenzó como siempre debía, con su voz.
El segundo álbum en solitario de Cynthia Erivo, recién salido de una titánica campaña de prensa tras el éxito de la primera película de "Wicked", siempre estuvo pensado para centrarse en la voz, según declaró recientemente a The Associated Press. Quizás sea la frase más corta de la vida: conocerla es conocer su instrumento: ese registro, las notas que pocos pueden alcanzar, pero muchos intentan.
Y el nuevo y conmovedor álbum de Erivo, cuyo evocativo título es “I Forgive You”, da en el clavo.
En el estudio, eso significaba usar su voz como pads, como stacking, como un artista con una guitarra o un piano. "La esencia de cada pieza que escuchas es la voz", dice, "para que puedas escuchar la letra, la canción, la emoción que la acompaña", explica. Los demás instrumentos también se interpretaron en directo. "Todo lo que escuchas es real y tangible".
Por esa razón —y otras expresiones de autonomía que se extienden a lo largo del álbum—, dice que lo sintió como su primer trabajo. Para el oyente, evoca una verdadera sensación de intimidad.
Erivo habló con AP sobre “I Forgive You”, la vida después de “Wicked” y el próximo “Wicked: For Good”, y las formas en que actuar, cantar y escribir se informan mutuamente.
Esta entrevista ha sido editada para mayor brevedad y claridad.
AP: El título es “Te perdono”. ¿Cuál es el significado?
ERIVO: Este álbum es una colección de historias y canciones personales sobre cosas que están sucediendo ahora y en el pasado, y creo que algunas de ellas he tenido que perdonar a la gente. Y, sinceramente, algunas de ellas me las he tenido que perdonar a mí mismo. Me encantó la idea de ponerle este título, porque es un concepto simple, pero no fácil. Y no es algo en lo que los humanos seamos muy buenos, a menudo.
Una parte de mí pensaba: "¿No sería maravilloso si la gente tuviera que repetir las palabras 'Te perdono'?". Así que, incluso si te resulta difícil decirlo, este álbum te dará el permiso para decir las palabras, incluso si no estás del todo preparado.
AP: Hay mucha franqueza en el álbum. Como en la canción "Replay".
ERIVO: El concepto de ser una persona en constante desarrollo —que todavía le teme a las cosas, que todavía tiene que lidiar con ellas— nunca se detendrá. Puede que se calme, pero esa sensación no siempre desaparece. Solo quería ser honesto, y creo que "Replay" fue probablemente la primera canción que lancé porque sentí que era una especie de reencuentro con mi interior, algo que la mayoría de la gente quizá no conozca.
Pero también es una canción complicada porque es divertida, es algo optimista, y si realmente la escuchas, oyes que hay una persona que es un poco frágil, una persona que está tratando de resolver algunas cosas, una persona que ha pasado por algunas cosas, que ha lidiado con cosas, que tiene problemas de abandono, que tiene miedo, que a veces tiene un complejo de inferioridad, que quiere ayudar a todos, que quiere salvar a todos, pero se equivoca.
Son cosas muy humanas que quiero compartir.
AP: ¿Entonces no había ninguna aprensión en ser tan franco?
ERIVO: No tengo reparos en escribirlo, pero sí en compartirlo, porque es honesto. Pero una vez terminado, ¿qué se puede hacer? Es hora de compartirlo.
AP: Escribir, cantar, actuar: ¿cómo se influye uno al otro?
ERIVO: Se alimentan mutuamente. Cuando canto, me siento libre y abierto, lo que significa que cuando actúo —porque me he dado esa experiencia—, el deseo de volver a encerrarme desaparece. Así que, cuando estoy en un set, soy tan abierto como cuando canto. Espero recibir lo que recibo de mi interlocutor o de quien esté frente a mí para poder escuchar de verdad. Porque el acto de escribir y cantar es también el acto de escuchar.
AP: Has sido una figura clave en el teatro durante mucho tiempo. "Wicked" te ha catapultado a la cima de la cultura dominante. ¿Cuál ha sido el mayor cambio que has tenido que hacer?
ERIVO: Tenía cierto anonimato al que creo que me acostumbré y que disfrutaba mucho. Ya no es necesario, lo cual sigue siendo muy bonito porque la gente es amable y dulce, y estoy muy agradecida por ello. Pero es un proceso de adaptación, darse cuenta de que no puedes entrar a una tienda y que nadie sepa quién eres, o no puedes subirte a un avión y que nadie te vea. Es algo nuevo que no esperaba ni buscaba.
AP: ¿Terminaste de filmar “Wicked”?
ERIVO: Tenemos un par de recogidas y luego terminamos.
AP: ¿Hay algo más que te gustaría agregar sobre el álbum?
ERIVO: Estoy muy orgulloso de ello. Le dedicamos mucho tiempo. Trabajamos muchísimo. Hicimos todo lo posible porque me encanta lo que hago, me encanta la música y me encantó crearla.
Así que solo quiero que sepan que esto fue hecho con mucho amor.
MARÍA SHERMAN Sherman es reportera musical de The Associated Press. Reside en la ciudad de Nueva York.
El mariscal de campo de los Buffalo Bills, Josh Allen, y la actriz Hailee Steinfeld se casaron el sábado, según varios informes de los medios.
Surgieron imágenes de la boda de la poderosa pareja que tuvo lugar en el sur de California, donde viven Allen y Steinfeld.
Las fotos obtenidas por la revista “People” muestran a Steinfeld, con un vestido blanco sin tirantes, caminando por el pasillo, y a la pareja compartiendo un beso.
El momento y el lugar de la boda eran secretos muy bien guardados, aunque el tackle izquierdo de los Bills, Dion Dawkins, reveló el secreto en marzo al revelar la fecha del 31 de mayo. Luego se retractó y dijo que no sabía nada.
A pesar de la boda pendiente, Allen estuvo presente en el inicio de la serie voluntaria de entrenamientos de primavera de los Bills , que comenzó el martes. Los Bills regresan a los entrenamientos el lunes, aunque Allen no tiene previsto hablar con los medios hasta que los Bills inicien sus sesiones obligatorias el 10 de junio.
Allen, quien cumplió 29 años la semana pasada, y Steinfeld, de 28 años, se comprometieron durante la semana de descanso de los Bills en noviembre, cuando el mariscal de campo le propuso matrimonio en un acantilado de California con vista al Océano Pacífico.
Los conectaron por primera vez en la primavera de 2023, cuando fueron fotografiados cenando juntos en la ciudad de Nueva York. Desde entonces, Steinfeld ha comenzado a asistir a los partidos de los Bills como local y la pareja se mostró inseparable en la ceremonia de los Premios de la NFL en febrero, cuando Allen le dio el crédito a Steinfeld al aceptar el premio al Jugador Más Valioso de la liga.
Allen hizo lo mismo en abril cuando fue visto con Steinfeld llegando a una fiesta posterior al estreno de la película "Sinners", en la que Steinfeld está protagonizado.
Steinfeld comenzó su carrera actoral a la edad de 10 años y obtuvo una nominación al Oscar como mejor actriz de reparto por su papel de Mattie Ross en la nueva versión de "True Grit" de los hermanos Coen en 2010.
Allen está entrando en su octava temporada en la NFL. En marzo, firmó una extensión de contrato por 330 millones de dólares.
Labubu, el peluche del Pop Mart chino, es un éxito en redes sociales, pero estos pequeños monstruos dentudos no son precisamente un éxito de la noche a la mañana. Tras aparecer hace una década, Labubus podría haber consolidado su lugar en el mercado de los juguetes coleccionables para los años venideros.
El Labubu, del artista e ilustrador Kasing Lung, apareció por primera vez con orejas puntiagudas y dientes puntiagudos, en tres libros ilustrados inspirados en la mitología nórdica en 2015.
En 2019, Lung llegó a un acuerdo con Pop Mart, una empresa que atiende a aficionados a los juguetes e influencers, para vender figuritas de Labubu. Pero no fue hasta que Pop Mart empezó a vender peluches de Labubu en llaveros en 2023 que los monstruos dentados de repente parecieron estar en todas partes, incluso en manos de Rihanna, Kim Kardashian y la estrella de la NBA Dillon Brooks. La cantante de K-pop Lisa, de Blackpink, empezó a publicar imágenes suyas para sus más de 100 millones de seguidores en Instagram y TikTok, donde se desató el caos de Labubu.
Hay 1,4 millones de publicaciones #Labubu en TikTok y la cifra sigue aumentando, videos de fans desempacándolos, mostrando estilos inspirados en ellos y, por supuesto, cosplay de Labubu.
Los fanáticos se han sumado a la mezcla de juego y moda de Labubu, convirtiéndolos en accesorios para bolsos, mochilas y cinturones, o colgándolos de los espejos de los automóviles.
“El personaje se ha convertido en un objeto coleccionable y un símbolo de estilo, que conecta con los fanáticos que se conectan con su estética peculiar y su historia de fondo única”, dijo Emily Brough, directora de licencias de propiedad intelectual de Popmart en las Américas.
Labubu ha sido un éxito rotundo para Pop Mart. Sus ingresos se duplicaron con creces en 2024, alcanzando los 13.040 millones de yuanes (1.810 millones de dólares), gracias en parte a su monstruo élfico. Los ingresos por los peluches de Pop Mart se dispararon más del 1200 % en 2024, casi el 22 % de sus ingresos totales, según el informe anual de la compañía.
Además de su capacidad para despertar el interés de los aficionados a los juguetes y los amantes de la moda, Labubu se sumó al fenómeno de las cajas ciegas, donde el comprador no sabe exactamente qué versión del juguete de peluche recibirá.
Y Pop Mart se aseguró de que haya un Labubu para todos, sin importar sus ingresos. La mayoría tiene un precio que oscila entre $20 y $300, con ciertas colaboraciones o ediciones limitadas con precios más altos, según Brough.
A diferencia de muchos juguetes, los aficionados a Labubu incluyen a un gran número de adultos. Los compradores mayores de 18 años impulsaron un aumento interanual de más de 800 millones de dólares en el mercado de juguetes estadounidense en 2024, según la firma de investigación de mercado Circana. Los compradores adultos, en su mayoría mujeres, adquirieron los juguetes para sí mismos. En el primer trimestre de 2025, las ventas de juguetes para mayores de 18 años aumentaron un 12 % con respecto al mismo período del año anterior. Con 1800 millones de dólares, los adultos también representaron el mayor gasto entre todos los grupos de edad en el trimestre.
Al igual que muchos minoristas, Pop Mart monitorea activamente las negociaciones entre EE. UU. y prácticamente todos sus socios comerciales, ya que los precios podrían verse afectados. La situación con China es prioritaria, y el presidente Donald Trump declaró el viernes que el país "violó" un acuerdo comercial con Estados Unidos.
En este momento, Pop Mart, cuyos productos se fabrican en toda Asia, dice que está continuamente ampliando la producción y la distribución a través de su tienda en línea, tiendas minoristas y máquinas expendedoras de cajas ciegas para satisfacer la creciente demanda.
La escasez de suministro ha provocado largas colas en las tiendas y al menos una pelea física en un centro comercial del Reino Unido. Pop Mart anunció en una publicación de Instagram a finales del mes pasado que suspendía temporalmente todas las ventas en tiendas y en máquinas expendedoras de cajas ciegas en el Reino Unido. Peter Shipman, director para Europa, comentó en una publicación de Facebook que la compañía está trabajando en un nuevo método para distribuir juguetes a las tiendas.
Los revendedores se han vuelto problemáticos y muchos fanáticos de Labubu todavía están dispuestos a pagar precios exorbitantes.
Kena Flynn estaba hace poco en el centro comercial The Grove de Los Ángeles cuando se topó con unos Labubus en un quiosco. Flynn comentó en un TikTok el domingo que los precios eran "muy bajos", pero su novio compró dos de todos modos.
"Llega un momento en que no se pueden comprar", dijo Flynn en su video. "Solo quiero un Labubu y no puedo comprarlo en Pop Mart, así que aquí estamos".
Para satisfacer la abrumadora demanda, Pop Mart afirma que está en camino de abrir 50 tiendas más en EE. UU. para finales de año. Esto brindará a los compradores más oportunidades para encontrar Labubus, ya que Pop Mart planea múltiples lanzamientos de Labubu relacionados con las temporadas y festividades durante el resto del año.
JERUSALÉN (AP) — Soldados israelíes prohibieron el lunes a periodistas entrar a aldeas de Cisjordania en una gira planificada por los directores de la película ganadora del Oscar “No Other Land”.
Los directores de la película, que se centra en los ataques de los colonos israelíes a los palestinos en el territorio ocupado por Israel, dijeron que habían invitado a los periodistas a la gira del lunes para entrevistar a los residentes sobre la creciente violencia de los colonos en la zona.
En un video publicado en X por el codirector de la película, Yuval Abraham, un soldado israelí informa a un grupo de periodistas internacionales que no hay paso en la zona debido a una orden militar. Basel Adra, codirector palestino de la película y residente en la zona, afirmó que los militares impidieron a los periodistas entrar en dos aldeas palestinas que esperaban visitar.
El ejército israelí declaró que se prohibió la entrada a Khallet A-Daba por encontrarse en una zona de entrenamiento con fuego real. Tuwani no se encuentra en la zona de tiro, pero el ejército afirmó haber prohibido la entrada a personas que pudieran perturbar el orden público para mantener el orden público y evitar fricciones.
“No quieren que el mundo vea lo que está pasando aquí”
“No quieren que los periodistas visiten los pueblos para conocer a los residentes”, dijo Adra, quien los había invitado a su casa. “Está claro que no quieren que el mundo vea lo que está pasando aquí”.
Parte de la zona circundante, incluyendo un conjunto de pequeñas aldeas beduinas conocidas como Masafer Yatta, fue declarada por los militares zona de entrenamiento con fuego real en la década de 1980. Unos 1.000 palestinos han permanecido allí a pesar de haber recibido la orden de evacuación, y periodistas, activistas de derechos humanos y diplomáticos han visitado las aldeas en el pasado.
Los residentes palestinos de la zona han denunciado un aumento de la violencia de los colonos desde el 7 de octubre de 2023, cuando Hamás atacó a Israel e inició la guerra en la Franja de Gaza. Los soldados israelíes intervienen regularmente para demoler viviendas , tiendas de campaña, tanques de agua y olivares, y los palestinos temen que la expulsión total pueda ocurrir en cualquier momento.
Adra dijo que los periodistas finalmente pudieron ingresar a una de las aldeas de Masafer Yatta, pero se les prohibió ingresar a Tuwani, la aldea donde él vive, y a Khallet A-Daba, donde esperaba llevarlos.
Adra afirmó que los colonos llegaron a Khallet A-Daba el lunes y se apoderaron de algunas de las cuevas donde viven los habitantes de la aldea, destruyendo sus pertenencias y obligando a cientos de ovejas a pastar en tierras de la aldea. El ejército demolió gran parte de la aldea el mes pasado.
En una declaración a AP, dijo que las estructuras en el pueblo fueron construidas ilegalmente y demolidas después de que los residentes tuvieron la oportunidad de presentar sus casos contra la demolición.
La película ganó varios premios.
“No Other Land”, ganador del Óscar al mejor documental este año, narra la lucha de los residentes para impedir que el ejército israelí destruya sus aldeas. Esta producción conjunta palestino-israelí fue dirigida por Adra y Hamdan Ballal , otro activista palestino de Masafer Yatta, junto con los directores israelíes Yuval Abraham y Rachel Szor.
La película ha ganado una serie de premios internacionales.
Israel se apoderó de Cisjordania en la Guerra de los Seis Días de 1967, junto con la Franja de Gaza y Jerusalén Oriental. Los palestinos desean las tres para su futuro Estado y consideran el crecimiento de los asentamientos un obstáculo importante para una solución de dos Estados.
Israel ha construido más de 100 asentamientos, que albergan a más de 500.000 colonos con ciudadanía israelí. Los 3 millones de palestinos de Cisjordania viven bajo un régimen militar israelí aparentemente indefinido, mientras que la Autoridad Palestina, con el respaldo de Occidente, administra los centros de población.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
ATLANTIC CITY, NJ (AP) — Dos instrumentos irremplazables propiedad de miembros de la banda de rock Heart fueron robados de un local en Nueva Jersey el fin de semana pasado mientras el grupo se preparaba para lanzar una gira nacional, y los músicos ahora están ofreciendo una recompensa por información que conduzca a su regreso.
